sábado, 30 de mayo de 2015

Esos locos bajitos en Un rato con Núria

Esta semana hemos hablado con Ruth Gasparini, neuropsicóloga y coordinadora en la clínica Isep Clinic de Alicante, sobre la salud mental de nuestros hijos. ¿ Cómo saber si nuestro hijo es movido o tiene un trastorno? ¿A quién acudir cuando pensamos que puede haber un problema más allá de una mala actitud? Y, llegado el momento, ¿cómo actuar? ¿cómo reconocer un buen especialista?
La salud mental de los niños y los adolescentes es fundamental para su crecimiento como personas. ¿Estamos lo suficientemente atentos para reconocer un problema?


jueves, 28 de mayo de 2015

Pactos y codazos

En los meses que llevo dirigiendo un programa de radio (en estas ondas hace poco, pero mi andadura en este medio empezó algún tiempo atrás) he podido conocer más de cerca realidades que tengo más o menos alrededor, pero que desconocía en profundidad. He hablado con ONG’s, con misioneros, con grupos como la Plataforma en Defensa de la Hipoteca o la Plataforma en defensa de la Ciudad de la Luz, maestros, enfermos, gente entregada a la Cultura… y todos, en algún momento de nuestra conversación, mostraban la necesidad de un cambio en la política más cercana, la de Ayuntamientos o Comunidad Autónoma.
¿Conocéis el caso del niño que pasa meses y meses dando vueltas a los regalos que quiere pedir a los Reyes Magos y cuando se levanta el día 6 desenvuelve los paquetes que le han traído… y acaba jugando con la caja del regalo que más ansiaba tener?
Tengo la sensación, tras las últimas elecciones municipales y autonómicas, que han llegado los Reyes Magos para algunos políticos, y, en lugar de ocuparse del regalo (la ciudadanía) se han quedado trasteando la caja (el bastón de mando). Conociendo las realidades que antes mencionaba, por no hablar de la mía propia, o la de cualquiera de vosotros, me gustaría pedir a nuestros flamantes representantes que esperamos de ellos todo lo que puedan ofrecernos para cambiar de verdad nuestro día a día.
Señores representantes de Alicante, dejen por favor de darse codazos y arrimen el hombro: los ciudadanos no podemos esperar más.

domingo, 24 de mayo de 2015

Vértigo

¿Qué debió pensar Duke Ellington cuando fue investido Doctor Honoris Causa en Howard (1963) y en Yale (1967)?

¿Cómo debe ser la vida de un hombre de raza negra que, antes de ser reconocido mundialmente, tocaba el piano en el Cotton Club (ya sabemos en qué condiciones se hacía)?

Hay hombres y mujeres que, como los gatos, no han vivido una, sino varias vidas entre su nacimiento y su muerte, y Duke Ellington debió ser uno de ellos.

A veces pienso en los abuelos que han pasado de conocer el mundo a través del cura del pueblo a tener un smartphone que les mantiene en contacto con la familia que viva lejos. Pero el caso de un hombre nacido en 1899 en la escala más baja de la existencia por ser negro que muere con los máximos reconocimientos en su haber debe provocar, por lo menos, vértigo.

El 24 de mayo de 1974 murió uno de los más grandes músicos que nos ha dejado el Jazz.

Según su biógrafo, Derek Jewell, pudo llegar a escribir unas 2000 piezas musicales durante toda su vida, si bien las que creó en trozos de papel luego perdidos son incontables, pudiéndose elevar la estimación total de obras compuestas incluso hasta 5000 piezas.

Os dejo con Money Jungle, para empezar el domingo con el mejor ánimo.


viernes, 22 de mayo de 2015

La política según los jóvenes en Un rato con Núria

¿Hablan los políticos para la juventud? ¿Cómo ve la política un joven de 17 años, que puede trabajar pero no votar? ¿Deberían poder votar los jóvenes a los 16 años? Todos estamos pendientes del CIS, pero ¿por qué no toma el pulso a esos jóvenes que en breve podrán votar pero no cuentan en las encuestas? Y, es más, ¿interesa la política a la juventud?
Imagen: EFE

Muchas preguntas con respuestas de tres jóvenes iguales en muchos aspectos (cursan 2º de Bachillerato, salen juntas, tienen intereses comunes) pero diferentes en una fundamental: una de ellas puede votar, y las otras dos, no.

En Un rato con Núria hablamos de Política (con mayúscula).

domingo, 17 de mayo de 2015

Que no cese este rayo...

Ha sido para mi todo un placer poder compartir una hora con los redactores de la revista digital Un rayo que no cesa del IES Miguel Hernández. He aprendido mucho de unos chicos que tienen entre 12 y 15 años. Mucho. Y les agradezco la lección que nos dieron, y que podréis escuchar aquí.

Teresa tenía ganas de continuar con el proyecto de una revista que dejó atrás cuando pasó del colegio al instituto. Y se encontró con otra Teresa, profesora, que se interesó por su sueño.

Ese fue el inicio de Un rayo que no cesa, la premiada revista digital del IES Miguel Hernández.
Cuatro años después, a los mayores se les ha unido una segunda generación de redactores, niños de 1º y 2º de ESO, para dirigir y gestionar la revista. Trabajan en equipo, colaboran entre ellos, se alaban y corrigen los trabajos con “disciplina, ilusión, imaginación y libertad de expresión”, según sus propias palabras.
Hemos conversado con algunos de ellos. Juanca, Melina, Alma, Ijya, Laura, Millán, Lidia, Isa, Carmen, Altea y Teresa (que ya está en 4º y sueña con ser periodista) nos cuentan cómo trabajan para mantener la revista actualizada, cómo se motivan y organizan. Con la ayuda de Teresa Sanz, Olga Ríos, Susana Juan y Mª José Rielo, profesoras del centro, se reúnen una vez en semana, fuera de su jornada escolar, para escribir y expresarse en un medio en el que se sienten libres y felices.

Este año han participado en el I Taller de experiencias de revistasdigitales escolares, organizado a propuesta de los IES Miguel Hernández y Playa San Juan, del que nos habla Frederic Johnson, del CEFIRE.

¡Y ya están planeando nuevas actividades para el curso que viene!


Os invitamos a pasar un muy buen rato con estos alumnos y profesores. Descubriréis que la madurez no siempre depende de la edad, y que el trabajo, a veces, no se hace bien en función de la nota que vaya a poner un profesor, sino de la propia satisfacción.



jueves, 14 de mayo de 2015

Ojos Azules

Tal día como hoy, en 1998, falleció Frank Sinatra, La Voz.

Poco diré de él, porque, en realidad, creo que todo está dicho y todos conocéis en mayor o menor medida su vida.

Recuerdo, eso sí, de forma muy particular, el último concierto que dio en Barcelona, el único que hubiera podido ver, puesto que era el primero en esa ciudad, el segundo en España: el otro fue en Madrid, en 1986. Decía que lo recordaba de forma muy particular porque hasta última hora no lo supimos (cosas de la vida) y ya no quedaban entradas baratas. Y caras, tampoco. Así que nos fuimos a los alrededores del Palau Sant Jordi a escuchar "algo"... Su voz, marcada ya por los 72 años, era cálida: arropaba como el primer día. Ese fue mi primer "concierto externo". Por desgracia para mí, mi economía me ha obligado a acudir a unos cuantos "externos" más. 

Recuerdos como el mío, quiero decir, situaciones personales ligadas al cantante, los debe haber en cantidad igual al número de habitantes del planeta (ya, ya sé que es un atrevimiento, pero es que no conozco a nadie que no tenga en su banda sonora particular una canción de Ojos Azules).

Venga, sí, añadiré otra cosa que he descubierto revisando algunas informaciones sobre él mientras preparaba esta entrada. Es un fragmento de un artículo de Teresa Amiguet para La Vanguardia, fechado el 14 de mayo de 2013 (artículo completo aquí):

"Pero la parte más jugosa del talante político de Sinatra se descubre en España: en 1964, en su segunda visita a nuestro país, es detenido en Málaga por escándalo público. Condenado a pagar una multa de 25.000 pesetas, el artista se indignó y aprovechó para vomitar toda su ira contra el dictador. Sus ofensivas palabras deberán ser censuradas por la prensa de la época. En la biografía del autor escrita por Kelley, Sinatra habría prometido no regresar jamás a ‘ese jodido país’ porque odiaba a ‘esos sucios bastardos fascistas’. Años después, con motivo de la celebración de los 25 años de paz del régimen, remitió un telegrama a Franco en el que le deseaba que se muriera de una vez.
Frankie solo hay uno."

Me he encontrado mi "concierto externo" desde dentro. Os invito a verlo.






miércoles, 13 de mayo de 2015

Conocer primero, innovar después

Cuando Georges Braque nació, el 13 de mayo de 1882, el Impresionismo estaba en su mejor momento: se habían celebrado cinco de las seis exposiciones colectivas que los artistas de esta tendencia organizaron (la última sería en 1886).

Estudió de 1897 a 1899 en la Escuela de Bellas Artes de Le Havre, y después, en París, en la Academia Humbert durante tres años, para, más tarde, ingresar en la Escuela de Bellas Artes.

En 1905 se encontró con la Exposición Fauvista, y se dejó llevar por este estilo, que trabajó hasta que, en 1907, la exposición retrospectiva sobre Cézanne y su amistad con Picasso le hicieron replantearse las líneas más clásicas, y empezó a romperlas, utilizando figuras geométricas (se le considera uno de los creadores del Cubismo) e introducir después frases o utilizar distintos materiales (fue el padre del collage).

Imagen: trianarts.com
¿Habéis observado cuántos años pasan desde que empieza a estudiar hasta que llega el momento de romper estilos, profundizar en ellos y, terminar más tarde creando formas distintas?

Sólo conociendo las características básicas de algo, es decir, estudiando en profundidad el movimiento, la luz o las formas, se puede alcanzar la capacidad de romper, ya sea el color, la pincelada, un gesto o una figura. Si alguien sólo aprende lo que otros han roto, pero no cómo lo consiguieron, simplemente copia lo que aquéllos han estudiado y desarrollado.

Y esto es de aplicación en todas las artes.

En 1961 se convirtió en el primer pintor vivo en exponer en el Louvre. ¿Cuántos más pueden decir esto? Ninguno.

Yo os invito a visitar el blog de Trianarts, y disfrutar con más obras de uno de los padres del Cubismo.

martes, 12 de mayo de 2015

El sitio de mi recreo

Sentado en el sitio de mi recreo, con el murmullo de tus manos arropando mis palabras, recuerdo cómo me contabas que en tus sueños buscabas reencontrar aquel ángel caído, que se dejaba llevar por ti como se entrega la lluvia al sol, sin pensar en que el calor lo convertiría en vapor, y acabó por desaparecer.
Imagen: popdelos80.com
Comprender la anatomía de una ola, perdida en un océano de sol, no es más que la búsqueda de la última montaña a la que tuve que correr para intentar encontrar mis tesoros perdidos. Pero descubrí que el elixir de juventud no existe.
Y tuve que soñar entonces mi hogar en cualquier sitio donde, esperando nada, pero con el suelo lleno de papel arrugado con pedazos de canciones, confiar en que la chica de ayer regresaría a mi lado.

No me iré mañana. Te seguiré esperando.

(Perdón, maestro, por el atrevimiento que me ha animado a escribir este texto. Ha sido un impulso irrefrenable)

Hoy hace seis años que se nos fue Antonio Vega. Demasiado pronto...

La última vez que apareció en televisión, en mi casa se produjo un temblor en nuestro interior que silenció nuestra respiración. Teníamos en la pantalla, sentado en un sofá, débil pero con voz dulce, al que nos había traído las letras más íntimas y alejadas del ruido de la movida madrileña, de la que sin embargo, fue uno de los máximos representantes con su Chica de ayer. Un tesoro, como lo definió Miguel Bosé, su anfitrión aquella noche de 2007. Pero no fue la última actuación: mantuvo sus conciertos hasta pocas semanas antes de morir. Me contó una amiga, gran seguidora suya que lo pudo en Madrid en uno de aquellos conciertos, que lo que habíamos sentido nosotros en aquella aparición televisiva se podía acariciar en el ambiente que vivió, sabiendo, ella sí, que se estaban despidiendo...





sábado, 9 de mayo de 2015

Mediterrània Audiovisual en Un rato con Núria

Es un placer participar en la radio, porque me permite conocer y acercarme a temas que, de otro modo, me pasarían desapercibidos en este mundo que nos arrastra...

Hoy hemos conversado con Bea Martinez y Toni Rico, de Mediterrània Audiovisual. Tras los desastres que han provocado los cierres de Canal 9 y Ciudad de la Luz, los trabajadores del mundo audiovisual se reinventan, y nos hacen unas propuestas a toda la ciudadanía que nos mostrarán cómo nos rodea el séptimo arte, y cómo, a través de sus facetas, podemos aprender y conocer otras realidades, o tal vez las nuestras propias.

Además de hablarnos de las muestras de películas en los cines Kinepolis, o proyecciones de cortometrajes que ellos están proponiendo, el próximo 16 de mayo nos invitan a todos a participar en la MICE, Muestra Internacional de Cine Educativo, que está dirigida a docentes y alumnos, aunque también, por supuesto, a todos los que queramos acercarnos a ver cómo se dobla una película, cómo se trabaja con el croma, cómo maquillarse... ¡mucho cine!

viernes, 8 de mayo de 2015

En un cruce de caminos...

Hoy hace 104 años nació una leyenda… perdón: una LEYENDA, así, con mayúsculas. El 8 de mayo de 1911 nació Robert Johnson.

Tengo que reconocer que no sabía nada de él. A una le puede gustar el Blues, pero al final se queda en lo que le va cayendo en las manos, a no ser que investigue, que, evidentemente, no fue mi caso.

Pero para estas cosas no hay como conocer a alguien que sepa (para la música y para todo, claro) y un día fui al concierto de un grupo de Sant Pol (Barcelona), The Blues Half Quartet, que, a pesar de su nombre es un cuarteto, y que en realidad es un quinteto, puesto que la fotografía enmarcada de Robert Johnson preside el lugar (¡deberíais ver cómo toma “chupitos” de Bourbon, que para estar muerto es muy espabilado!).

El espectáculo, “De Memphis a Chicago”, recorría el camino del Blues, y el Reverendo Albert Mojo nos fue desgranando historias. Las oficiales las podemos leer en cualquier lado, pero las leyendas… ¡ésas son las historias que valen, de verdad!

Lo de Robert Johnson es algo especial, su vida es Blues en estado puro. Así pues, si queréis conocer la versión oficial, podéis visitar Wikipedia. Pero si queréis conocer la verdadera historia del cantante, conocer cómo un hombre, que sólo tiene un puñado de canciones compuestas y que murió a los 27 años, llegó a ser Leyenda del Blues, os recomiendo escuchar al Reverendo. Él sí sabe lo que ocurrió en realidad, pues los chicos de The Blues Half Quartet tuvieron esa misma experiencia… Algunas pistas: Un cruce de caminos, una botella de whisky y el Diablo. 
Y de regalo, Kindhearted Woman Blues. Una maravilla. Disfrutad.





I got a kindhearted woman
do anything in this world for me
I got a kindhearted woman
do anything in this world for me
But these evil hearted women,
man they will not let me be
I love my baby
my baby don't love me
I love my baby, oooohhh
my baby don't love me
But I really love that woman,
can't stand to leave her be
Ain't but one thing
makes Mr Johnson drink
Its worried bout how you treat me baby
I begin to think
Oh my babe, my life don't feel the same
You breaks my heart,
When you call me Mr So and So's name
She's a kindhearted woman
she studies evil all the time
She's a kindhearted woman
she studies evil all the time
You wells to kill me
as to have it on your mind
(Más canciones y letras en www.robertjohnsonbluesfoundation.org)


jueves, 7 de mayo de 2015

Todas las edades de mi vida

Un día, cuando comenzaba a escuchar que había gente que hablaba diferente -algo llamado catalán- fuimos a casa de los tíos Monse y Rafa. Tenían discos hasta decir basta, y me encantaba sentarme delante de las estanterías y pasarlos de uno en uno. Además, me permitían ponerlos en el tocadiscos con cuidado, y, con unos auriculares gigantescos, pasaba las horas entretenida. Aquel día, digo, descubrí uno concreto, que debía hablar de campanas y tal vez de muertos. “Campanades a morts” se llamaba. Menos mal que tenía las letras traducidas al castellano, porque, aunque debo reconocer que no comprendí nada (¡ni en castellano!), por lo menos podía empezar a reconocer algunas palabras. Efectivamente, hablaba de campanadas a unos muertos, que parecían ser chicos jóvenes. Esas cosas tétricas o morbosas que acaban llamando la atención de una criatura de ocho o nueve años… En la cara B, entre todas las canciones, “A la taverna del mar” me llamó la atención, porque la letra en catalán decía “seny” y la letra en castellano decía… “seny”. Y aclaraba algo así como que es una palabra catalana que no se puede traducir al castellano, y que hace referencia a tener buen juicio. El por qué no lo ponían tal cual fue un misterio para mi…
Ese disco lo busqué durante otras visitas, para escucharlo una y otra vez. Conseguí que una amiga me lo prestara, años después, y me hice una copia de aquellas en cassette. Las letras me las copié a mano en una de las libretas del colegio.

Tiempo después, en la librería de mis tíos apareció otro disco… Lluís Llach, supe, era alguien muy importante. Una canción sobresalió indiscutiblemente por encima de las demás:  “Dibuix”. Una absoluta maravilla, porque, aunque ya entendía el catalán, el idioma pasó totalmente a un segundo plano: la voz era un instrumento más en la canción, un dibujo...


Fueron pasando los años y los discos. Y otra canción, ya en plena adolescencia, me colmó absolutamente. Te quiero, decía una y otra vez, con una voz preciosa… “Amor particular”, se llamaba. Pero entonces vino cuando se decía que era… (en voz bajita, ¿eh?)… de la otra acera (¡!!) ¡Pero si estaba enamorado de “Laura”, que le había dedicado una maravilla hacía años! Pero claro, ya en aquel primer disco cantaba “Cançó d’amor” y la letra había que entenderla y comprenderla… 
(Hago un inciso para explicaros que el vídeo que he elegido para ilustrar Laura fue una sorpresa fuera de repertorio que le hizo él cuando ella, compañera durante muchos años, dejaba la formación. Delante de los 100.000 espectadores en el Camp Nou, se emocionó y no pudo continuar tocando. Os recomiendo, si os ha gustado como espero, que la escuchéis en el disco: ¡no tocaba, sino que hacía magia con la guitarra!)

La adolescencia ya me había atrapado, y recuperé los discos que no había escuchado, y me acompañaron “Que tinguem sort” o “Viatge a Ítaca”, y aprendí que la vida hay que vivirla, y aprenderla sin aprehenderla, sin pretender nada más que aprovechar cada segundo. Y descubrí que Catalunya era, además de una región, un “País petit” por el que la gente luchaba, y llevaba banderas a los conciertos… y cantaban “L’estaca”, que, aunque él decidió dejar de hacerlo cuando creyó que la situación ya era otra, el público no dejaba de pedirla, como un auténtico himno. 
(Otro inciso: verme cantando L'Estaca en Alicante, en las manifestaciones del siglo XXI me provoca escalofríos).

Si tengo una voz asociada a todas las edades de mi vida (Serrat aparte) es Lluís Llach. Y tuve la suerte de que viniera a Alicante en sus conciertos de despedida, y pudimos ir la familia al completo, e incluso entrar a saludarlo después del concierto…

Felicitats, Lluís Llach, en el teu seixantasetè aniversari. Que la teva veu em segueixi acompanyant per molts anys, i que, tot i retirat de la primera línia, no marxis del tot: encara et necessitem… Ja m’està bé una petita col.laboració com la de l’Estrella Morente a TV3, cantant “Vida”, si vols.


(Tal vez el relato no sea el más exacto del mundo, pero los recuerdos de sensaciones ya sabéis cómo van...)

miércoles, 6 de mayo de 2015

Año Welles

Estamos de celebración. Estamos en el Año Welles.

Hoy es el centenario del nacimiento del cineasta Orson Welles, este 2015 se cumplen 50 años del estreno de su película "definitiva", Campanadas a medianoche, y en octubre recordaremos los 30 años de su muerte.

Imagen: orsonwelles.org
Ha habido un éxito de taquilla en los últimos años, La guerra de los mundos, protagonizada por Tom Cruise, plagada de efectos especiales y escenas de acción. Pero ¿recordáis la emisión radiofónica que dirigió Orwon Welles en 1938? Basándose en la novela de H. G. Wells, "retransmitió" un supuesto ataque de extraterrestres sobre New Jersey. Pese a indicar hasta en tres ocasiones que se trataba de una adaptación radiofónica de la obra, la población entró en pánico, y se creó un caos tremendo. Cuentan que, al día siguiente, dio una rueda de prensa, y, para sorpresa de todos, en lugar de pedir disculpas, asumió que el escándalo sucedido fue debido a su magnífica recreación.

Esa idea fue retomada años después en varias ocasiones. Recuerdo dos: hace pocos meses, el programa Operación Palace de Jordi Évole recreaba los supuestos auténticos motivos del golpe de estado del 23-F. Nos sorprendió a todos, pero al fin y al cabo, trataba de asuntos ocurridos hacía 33 años. La otra ocasión que recuerdo, y en la que caí absolutamente aterrada, fue el supuesto golpe de estado en Rusia, en abril de 1991, en el que, con total realismo, se informaba del levantamiento contra Gorvachov, su supuesto secuestro, incluso su asesinato, en unos momentos de tensión internacional tremendos (de hecho, unos meses más tarde sí ocurrió). Algunos responsables del programa y del canal TVE Catalunya fueron suspendidos.

Pero vuelvo a lo que íbamos, el Año Welles. Fue el que llevó al teatro y la gran pantalla grandes obras de Shakespeare. Yo tuve la suerte de ver, en los Cines Verdi de Barcelona, los que programaban el "cine de autor", siempre en VOS, la magnífica Otello. Y tengo que decir en voz alta que necesitamos que los cines nos devuelvan las grandes obras en blanco y negro. Reivindico el Cine en mayúscula, en el que disfrutar con las grandes obras maestras que parece que ya no son de interés, y sin embargo, seguro que tienen un público que las abrazaría sin pensarlo.

A falta de gran pantalla, os recomiendo para este año recuperar el cine de Orson Welles, aunque sea en DVD. A gran seguro lo disfrutaréis.

¿Acabamos con humor? Vuelvo a la Guerra de los mundos. Hace unos meses, el equipo de Todo por la radio, de la SER, hizo su propia versión de esta obra. Seguro que nadie echó a correr huyendo de sus casas, salvo para reir a carcajadas...






martes, 5 de mayo de 2015

Aquél

Tal día como hoy, en 1943, nació Rafael Martos, conocido como Raphael.

Se han dicho muchas cosas de él, para elogiarlo y para denostarlo. Pero lo que no se puede negar, por un lado, es que ha sido un trabajador toda su vida, y, por otro, que forma parte de nuestras bandas sonoras personales, de cuando las emisoras de radio ofrecían dedicar canciones, y podíamos escucharle aquellas Yo soy aquél, Como yo te amo, Digan lo que digan, o Balada triste de trompeta, cuyo título retomó Alex de la Iglesia para su película en 2010, o las películas que veíamos de pequeños por las tardes, cuando solo había un par de canales en la tele.

Contaba la sastra del Ballet Antología, en la gira que hizo por Argentina en 1980, que había sido sastra suya anteriormente, y que estaban todos sorprendidos de la capacidad que tenía para mirar siempre a cámara. "Adivinaba siempre qué cámara iba a entrar en cada momento". Los mismos realizadores se asombraban de la capacidad que tenía de manejarse ante los objetivos.

Fue el primer "superventas". A tal grado llegó, que la discográfica Hispavox creó el Disco de Uranio solo para él, al superar los cincuenta millones de discos vendidos entre 1964 y 1980. Solo hay tres más: uno para Michael Jackson, otro para AC/DC y el último para Queen. Más tarde se creó el Disco de Diamante, cuando alcanzar esas cifras era más factible, a partir de 1990.

Nadie podrá recriminarle nada respecto a su voz. Su calidad es indiscutible. Incluso ahora, con 72 años, mantiene una potencia y calidad difíciles de discutir.

No ha dudado en cantar con los más grandes (Rocío Jurado, María Dolores Pradera, Montserrat Caballé, Charles Aznavour, Tom Jones...) o con los más jóvenes (Dani Martín, Manu Tenorio...) ni en otros idiomas (italiano, inglés, francés...). No se puso fronteras nunca. Incluso sus más sonrojantes interpretaciones, como su famosa versión de Aquarius, las ha defendido siempre.

¿Cuál es vuestra canción favorita? Os propngo esta, que compuso Joaquín Sabina (ya conocéis mi debilidad por él) para celebrar 50 años después:


domingo, 3 de mayo de 2015

La muerte de un cisne

Ayer nos sorprendió la muerte de una de las prima ballerina assoluta que hemos tenido en el mundo de la Danza, Maya Plisétskaya.

Imagen: RIA NOVOSTI
En la página de Mikhail Baryshnikov la han recordado así: "One of the greatest dancers of our time, Yves Saint Laurent's and Pierre Cardin's muse, beautiful and graceful Maya Plisetskaya, passed away today" (Una de las mejores bailarinas de nuestro tiempo, musa de Yves Saint Laurent y Pierre Cardin, la hermosa y elegante Maya Plisétskaya, ha fallecido hoy). Y mencionan como memorables sus actuaciones en La muerte del cisne, incluyendo una de 1986, en la que la bailarina tiene 61 años. Os invito a entrar en esa página, donde enlazan esa magnífica interpretación.

Yo la recuerdo siempre en su papel de solista, en 1977, en el Boléro de Ravel (hoy he sabido que contaba la tampoco nada desdeñable edad de 52 años) en la coreografía de Maurice Béjart para el Ballet du XXe Siècle.



Tengo muy claro que, en realidad, una mujer capaz de interpretar como lo hacía ella, no puede morir. Habrá muerto el cisne, pero cada vez que una niña se ponga las zapatillas de ballet, renacerá Maya Plisétskaya en ella...



Todo vuelve

Una amiga ha compartido este fin de semana la película Sacco y Vanzetti en Facebook. Entonces he recordado la canción que le escuchaba de pequeña a Georges Moustaki y más tarde a Joan Baez (ese fue el orden en que conocí a los cantantes; en aquella época no teníamos un internet al que acudir cuando queríamos buscar información sobre algo y todo era más lento).

Estamos escuchando noticias sobre el asesinato de Freddie Gray a manos de la policía en Estados Unidos, y leo que hoy hace 23 años de la muerte de Rodney King en Los Ángeles, a manos de cuatro policías blancos. En aquel caso hubo 58 muertos durante los disturbios que generó semejante brutalidad. En este vemos a una mujer llevarse a rastras a su único hijo varón para protegerlo, para que no acabe igual. Las protestas han sido enormes, aunque en este caso, de momento, creo que no ha habido más muertos.

Y, para rematar el fin de semana, ayer hizo cuatro años que el ejército norteamericano mató a Osama Bin Laden, lo que decían ellos que contribuiría al final de aquella guerra maldita, pero que nos ha traído, en su conjunto, los lodos en los que andamos en estos momentos de incertidumbre.
Imagen: elpais.com

Todo esto viene a cuenta de que he leído que hoy es el aniversario del nacimiento, en 1934, de Georges
Moustaki, mi cantante favorito en la época en que empecé a descubrir que me encantaba el francés, y que era capaz de entender las letras que él cantaba, aunque la Marche De Sacco et Vanzetti no la comprendí hasta años después.

Todo está relacionado. Todo vuelve. Y los humanos somos tan estúpidos que no somos capaces de aprender de nuestros hechos. Los animales aprenden de sus actos, y esos aprendizajes pasan genéticamente a generaciones posteriores. Los humanos, no. Menos mal que Edward Thorndikec, en los experimentos sobre el condicionamiento operante, utilizó gatos, porque si los hubiera hecho con humanos, creo que aún seguirían buscando la salida sin utilizar los cordones o las palancas.

Así pues, y dado que supongo que los policías blancos seguirán asesinando negros, vecinos del quinto seguirán acosando a los del cuarto, y nuestra mejor defensa continuará siempre siendo un buen ataque, solo puedo desear que no nos falten los Georges Moustaki o Joan Baez que continúen denunciando todos esos hechos y levantando nuestros espíritus.

Maintenant Nicolas et Bart
Vous dormez au fond de nos coeurs
Vous étiez tous seuls dans la mort
Mais par elle vous vaincrez!

Here's to you Nicola and Bart
Rest forever here in our hearts
The last and final moment is yours
That agony is your triumph!

Para vosotros, Nicola y Bart,
descansad para siempre aquí en nuestros corazones.
El último y extremo momento es vuestro
¡Esa agonía es vuestro triunfo!






viernes, 1 de mayo de 2015

Un rato con Núria

Tras unos meses en la radio de la Asociación Cultural Alatasca, en la que he descubierto lo que me gusta conversar con gente diversa sobre temas tan dispares como el derecho a una vivienda digna, la Segunda República o la solidaridad sin apellidos, salto a la FM, muy bien acompañada por Vicente Nondedeu y Pedro Soriano (mi "primo que no lo es"), a los que ya conocéis por los programas emitidos, y estaré en la emisora Radio Millenium de Alicante, los jueves de 9 a 10 de la noche. En Alicante me podréis escuchar en el 107.7, y desde fuera, a través de la web radiomilleniumdealicante.es.

Como hasta ahora, sólo me plantearé un límite, y es el respeto. A partir de ahí, todas las opiniones, todas las sensibilidades, se podrán expresar sin más condiciones.

Espero que os guste a todos. Yo estoy feliz de este cambio. Ya sabéis: ¿Queréis pasar Un rato con Núria?

Os dejo la promo del programa.